新华逐日电讯记者 张玉亮

5月的哥本哈根，春风欢乐。有着70年历史的蒂沃利公园音乐厅内，拉赫玛尼诺夫《C小调第二钢琴协奏曲》（“拉二”）的旋律在空气中流淌。跟着终末一个音符落下，全场不雅众起立，掌声持久不休。

这是首届丹麦“达芙妮音乐奖”授奖典礼上的压轴献艺。演奏者是这个奖项的首位获奖者——郎朗。关于这位享誉天下的中国钢琴家而言，这次丹麦之行有着非凡意旨。郎朗在授奖典礼上默示，当晚演奏的“拉二”，是一部“把心情与爱带到音乐会中的作品”。这部落拓观念作品与“达芙妮音乐奖”的精神相契合，正体现出“今天的天下需要更多爱、更多配合、更多心情和更多尊重”。

在这场演奏之前，郎朗禁受了新华逐日电讯记者专访，空谈音乐、公益、新媒体，以及身上的“东北秉性”。

卓绝谈话，用音乐触达东说念主心

“达芙妮音乐奖”由丹麦盘问基金会缔造，是一项新设年度国际奖项，旨在将音乐与科学、艺术与公益相赓续。达芙妮奖发言东说念主彼得·洛达尔默示，把首届“达芙妮音乐奖”颁给郎朗，不仅因为他代表了顶尖艺术水准，也因为他大意将传统古典音乐向更鄙俗东说念主群进行实行。“现时天下充满分歧与荡漾，需要大意跨越隔膜、把东说念主们赓续起来的力量，而郎朗恰是这么的艺术家。”洛达尔说。

从奥运舞台、音乐厅到公益课堂，郎朗的演奏不绝与跨文化相易关联在一说念。2008年北京奥运会开幕式上，他与小女孩李木子同台演奏；而本年的米兰-科尔蒂纳冬奥会开幕式上，他再次登台，参与演奏奥林匹克会歌。“音乐这个载体，是破裂文化各异最佳的心灵桥梁。”郎朗说，我方多年在国外献艺有一个深入体会：一朝他弹奏一首中国作品，现场不雅众原来对中国文化的目生感、距离感会赶紧消融。这次，他在哥本哈根中国文化中心参加活动时，随心演奏一曲《茉莉花》，赢得在场不雅众的激烈掌声。

“在国外演奏中国作品，大意很快拉近东说念主与东说念主之间的心理距离。”郎朗说，种族、文化乃至坚毅口头各异有时会制造隔膜，但音乐可以直斗殴达东说念主心，匡助东说念主们找到共恻隐感。

郎朗永久参与国际相易与公益活动。他说，我方既受益于中国音乐教训打下的塌实基础，也从国外修业和献艺阅历中开朗视线，因此更相识后生东说念主之间濒临面相易的要紧性。他认为，每又名音乐学习者和艺术家皆可以成为文化传播者。在一个荡漾和污蔑交汇的天下里，音乐行为一种流动的心思载体，仍能进展独有作用。“咱们应该搭建更多相易平台，让异邦青少年切身体验中国文化，也让更多中国青少年走出去，在互动相易中增强了解、减少偏见。”

“快意的琴键”：让练琴不再“饱经饱经世故饱经霜雪”

通过钢琴蜕变了东说念主生的郎朗，也但愿能匡助那些与他不异怜爱音乐和钢琴的孩子们。他2004年开动参与汇聚国儿童基金会关联活动。尔后，他创立我方的艺术基金会，尽力于为更多孩子创造斗殴音乐的契机。

基金会在国外开展的名目名为“Keys of Inspiration”，在中国开展的名目则叫“快意的琴键”。这两个名字背后有不同含义：在西方，不少东说念主以为古典音乐是“老年东说念主的音乐”，因此“Keys of Inspiration”取“灵感的琴键”和“灵感之钥”的双关含义，但愿强调古典音乐对年青东说念主的启发性。而在中国，好多东说念主谈到钢琴，频频预想漫长而祸殃的熟习、父母的督促和压力，因此他但愿“快意的琴键”能传达一种信息：练琴不应该“饱经饱经世故饱经霜雪”，应该享受快意。

现时这两个名目已袒护全球约240所中小学校，国内和国外大要各占一半。在中国，“快意的琴键”公益名目袒护的学校遍布多个省份。“咱们前些日子刚去了甘肃，拜访了配合学校。”郎朗说，每次归国巡演，他皆会到几所配合学校去望望。倒或然是要去了解有若干孩子“弹出来了”，而是想了解名目是否让孩子们实在从音乐和钢琴中取得快意。“孩子们快意吗？会弹几首曲子？能弗成创作小作品？”他认为，这些从琴键上取得的快意，比单纯追求时代越过更要紧。

郎朗坦言，许多东说念主一提到练琴，脑海中败露的频频是“累”和“苦”。“作念每件事情皆会有这个历程，斗鱼体育官网但音乐不应该只好累和苦。要是你每次练琴皆嗅觉祸殃，那诠释你对钢琴和音乐的相识面容可能有古怪。”

频年来，跟着钢琴考级、艺术特长与升学加分等功利性身分冉冉淡化，加上孩子兴味聘请愈增多元，国内执续多年的“钢琴热”有所降温。郎朗认为这并不是赖事，钢琴学习正追忆到兴味、领导和怜爱的试验。“不是每个东说念主皆能成为钢琴家。学习音乐更要紧的是培养对生存的怜爱，体会艺术带来的心思滋补。要是你学音乐便是为了成名，那你的起点就会有偏差，学起来也会很艰巨。”

短视频、东说念主工智能与古典音乐的改日

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行为活跃在酬酢媒体上的钢琴家，郎朗并不抹杀短视频等新式传播引子。他认为，古典音乐不像流行音乐或体育畅通那样容易被巨匠赶紧相识，因此更需要通过新的传播面容与年青东说念主互动。“酬酢媒体照实有助于年青东说念主通过更短的曲子亲近古典音乐。”郎朗说，昔日东说念主们只可在舞台上看到艺术家，如今可以通过酬酢媒体了解艺术家的个性、生存和想考，这会拉近艺术家与不雅众的距离。

本年3月，郎朗在巴黎的里昂火车站与街头钢琴艺术家、酬酢媒体博主埃米利奥·皮亚诺随心“斗琴”，合奏高难度网罗钢琴曲《Rush E》的视频，在多个酬酢媒体平台成为“爆款”。这让郎朗看到古典音乐传播的新道路。他把短视频比作古典音乐通向巨匠的一块“垫脚石”。他说，一些在酬酢媒体崇高行的“钢琴挑战”或然是巴赫《哥德堡变奏曲》或贝多芬奏鸣曲那样的经典作品，但因为这些“挑战曲目”旋律流传度很广，可以劝诱钢琴爱好者来进行不同的演绎，并让更多受众参加更雄壮的音乐天下。

不外郎朗也默示，短视频与音乐会的体验照旧不可稠浊口舌。“看三五分钟的酬酢媒体内容，和在音乐厅里坐90分钟玩赏演奏会，是全皆不同的体验。”他说，短视频有点像“快餐”，音乐会则更像实在的“盛宴”。酬酢媒体可以制造兴味、传播学问，但要是想实在体验古典音乐，照旧要走进音乐厅。

谈到东说念主工智能对音乐行业的影响，郎朗的魄力很洞开。他认为，现时东说念主工智能在效法方面仍是很强，在钢琴教学边界也能进展积极作用，十分是在师资不及的偏远地区，可以赶紧晋升当地基础音乐教训的水平。但在演奏边界，他认为真东说念主音乐会仍然有不可替代的魔力。“现场音乐会的氛围、那种‘弹错就错了’的果然感，东说念主工智能现时还无法匹敌。”

“要是不练钢琴，我可能会是个笑剧演员”

采访的终末，郎朗告诉记者，他这次来丹麦吃得最尽兴的一顿饭，是东北烧烤。“我一个东说念主就吃了13串羊肉串！”他还说，东北这片白山黑土留给他的，不仅是饮食风尚和口音，还有秉性。

“不少异邦一又友跟我说，你们中国东说念主、亚洲东说念主皆比拟含蓄。我说，那是你没见到中国东北东说念主！”谈及我方秉性中来自家乡的部分，郎朗说，东北东说念主的秉性总体比拟外向，容易与不太熟悉的东说念主抱成一团。当文化布景不同期，东说念主们需要“酷爱酷爱的灵魂”，这种“东北秉性”会产生劝诱力。

在禁受当地媒体采访时，郎朗也谈到，要是莫得成为钢琴家，他可能会成为又名笑剧演员。他说，家乡东北有很强的笑剧和小品传统。他小时辰曾与父亲一说念去见过一位驰名小品演员。对方很看好他，并说要是好好培养，他也许能成为可以的笑剧演员。“但我最终莫得走上那条路。”

从沈阳到天下舞台，从练琴房到公益课堂，从音乐厅到短视频平台，郎朗永久强调“怜爱”二字。他说，年青艺术家可以尝试新的抒发面容斗鱼体育(中国)2026世界杯官方IOS|Android手机app下载，与视觉艺术、科技技能和新媒体勾通，但前提是把基本功练塌实。“要守正立异，可以尝试新的抒发，但最要紧的照旧要把我方的‘活儿’作念好，弗成光玩虚的。”